當人工智能能夠瞬間產出海量設計圖紙，傳統設計師的角色定位正面臨前所未有的挑戰。這場由上海大學美術學院設計系發起的設計教育論壇，匯聚了來自多所頂尖高校的專家學者，共同探討人工智能時代下設計行業的轉型路徑。與會者普遍認為，設計師的核心價值正在從執行層面轉向更高維度的創造力構建。

同濟大學范圣璽教授指出，人工智能已能高效完成設計流程中的標準化環節，這反而凸顯了人類設計師的獨特優勢。他強調："設計工作的兩端——提出關鍵問題的前段決策能力，以及做出價值判斷的后段評估能力，將成為設計師的核心競爭力。"這種觀點在上海交通大學的實踐教學中得到印證，該校推行的"1+N"培養模式鼓勵學生在大設計通識基礎上發展個性化專業方向，培養跨領域整合能力。

木馬設計創始人丁偉用"五維重構"理論描述行業變革，認為工具、流程、能力、組織和思維模式的全面升級正在重塑設計生態。他特別提出，設計師應轉型為"技術應用場景的定義者"，在人工智能尚無法自主提問的階段，人類設計師需要承擔起提出真正有價值問題的責任。東華大學林峰教授補充道，設計學科必須突破被動適應技術的局限，通過"設計+人工智能""設計+新材料"等跨界融合，為新興產業發展提供創新動能。

關于技術與人性的平衡問題引發了熱烈討論。造園師弘毅的實踐提供了獨特視角，盡管人工智能可以快速生成園林效果圖，他仍堅持親手擺放每塊石頭的創作方式。"技術追求絕對精準，而美學價值往往存在于微妙的偏差之中"，這種手工藝智慧被認為難以被機器完全復制。上海美術學院杜守帥教授介紹的"新海派"設計教育實驗，通過跨專業課程和智能創新項目，探索將海派文化的包容特質與數字技術深度融合的可能性。

教學領域的變革同樣顯著。天津大學趙偉教授指導學生運用人機協同方式完成畢業設計，在虛擬與現實交織的環境中探索非遺傳承新路徑；中國美術學院盧西教授則注重培養學生構建"有情感共鳴的公共空間"，強調設計作為人際連接媒介的功能；上海美術學院開發的AI紋樣生成系統，則通過技術手段降低了傳統紋樣創新的準入門檻，讓更多學生能夠參與文化創新。

與會專家形成共識：在人工智能普及的時代，設計教育的目標不應局限于培養技術操作者，而應致力于喚醒能夠駕馭復雜系統、在技術理性與人文關懷之間建立橋梁的創造者。當每個人都能借助技術工具進行創作時，真正的設計師將通過賦予作品獨特的溫度與智慧，成長為引領創新潮流的"超級個體"。這種轉型不僅關乎個人職業發展，更決定著整個設計行業在智能時代的存續方式。